Препоръчано, 2019

Избор На Редактора

Дефиниция Съвременно изкуство

Какво е модерно изкуство:

Съвременното изкуство е обозначението, дадено на художественото производство, което се появява между края на ХІХ и средата на ХХ век.

След романтизма и реализма, съвременното изкуство започва да се разделя с авангард от визуалните изкуства, с художниците на така наречения импресионизъм, които се посвещават на изобразяването на външни сцени от ежедневието, като пейзажи и хора.

Съвременното изкуство ще бъде първият художествен период, който ще обхване нови форми на изкуството, като фотографията и киното, които се появяват по време на индустриалната революция.

Модерността е период на зашеметяващи и хаотични трансформации, които са белязани от ефемерността и чувството за фрагментация на реалността.

Така наречените модернисти през първата половина на ХХ век вярват, че "традиционните" форми на пластичните изкуства, дизайна, литературата, музиката, киното и ежедневния и организационен живот стават напълно остарели. Трябва да се създаде нова култура с цел трансформиране на вече установените културни и социални характеристики, заменяйки ги с нови форми и видения.

От новата концепция за културната модерност, след упадъка на просветителската мисъл, идеята за "творческо разрушение" става съществено условие за модерността, а артистите са главните герои на онова време. Художниците ще се чувстват отговорни ("героична функция") за представяне и определяне на същността на човечеството.

Вижте също значението на Просвещението.

Войните, новите технологии, индустриализацията и другите "структурни еволюции" накараха художниците да почувстват нуждата да проучат всички новина, която им се е появила.

Това условие води до появата на революционни авангарди, които виждат в художествената естетика възможността да променят света.

Авангардните движения трябваше да се опитат да решат или да намерят отговори на проблемите, възникнали в съвременната епоха, независимо дали в социалната или политическата област. Сред тези движения са сюрреализъм, експресионизъм, футуризъм, дадаизъм, кубизъм и други авангарди, които насочват модерното изкуство към революционните причини на онова време, което парадоксално защитава установената реалност, която същевременно отрича. напълно.

Научете повече за авангарда, експресионизма и характеристиките на експресионизма.

Съвременните художници, от тези нови художествени форми, които се утвърдиха, развиха техниките си на създаване и възпроизвеждане, субективно възникнали нов начин на мислене на настоящата система.

Начинът на мислене и позицията на художника преди процесите на модерността (промяна, ефемерност и фрагментация) са от изключително значение за формирането на модернистична естетика.

Съвременно изкуство в Бразилия

Модерното изкуство е официално установено в Бразилия със Седмицата на модерното изкуство от 1922 г. и според някои изследователи е удължено до 70-те години.

Бразилските художници са били в постоянен контакт с артистичните движения, които се разширяват в Европа, континент, известен като "люлка на изкуството" в света. Въз основа на концепциите за европейския модернизъм, те донесоха в Бразилия характеристиките и философиите на новите авангарди, които на първо време не бяха добре приети от традиционните бразилски критици.

Сред основните бразилски модернисти са: Ди Кавалканти, Висенте до Риго, Анита Малфати, Ласар Сегал, Виктор Брекере, Тарсила до Амарал и Исмаел Нери.

Седмица на съвременното изкуство

Седмицата на модерното изкуство, известна още като "Semana de 22", беше събитие, което се състоя в общинския театър в Сао Пауло и бележи началото на модернизма в Бразилия.

Виж също значението на изкуството, модернизма и абстрактното изкуство.

Популярни Категории

Top