8 Характеристики на Troubadour

Трубадурът е движение на литература, поезия и песни, които се появяват през XI век във Франция, в Прованс. По-късно движението се разпространява в Северна Франция и Италия.

Композиторът на периода се нарича трубадур. Певецът или рецитаторът на стиховете се нарича jogral, ако той е бил начинаещ, или мениджър, ако вече е бил по-опитен.

Научете повече за най-забележителните черти на трубадурите:

1. Връзка между поезията и музиката

В трусатуризма музиката и поезията бяха тясно свързани. Стиховете и стиховете, които се рецитираха, бяха придружени от музика и музикални инструменти като виола, лира, флейта и арфа. Поради тази причина те се наричат ​​трубадурски песни.

Колекциите от песни от периода на трубадурите се наричат cancioneiros . Най-известните cancioneiros са: Cancioneiro на Лисабонската библиотека и Cancioneiro на Ватикана.

Трима земеделски производители (Drei musizierende Bauern) - Дейвид Тениърс

2. Той е разделен на два жанра: лиричен и сатиричен

Трубадурът е разделен на два много различни жанра: лиричен и сатиричен.

Лиричните трубадури имаха песни за любов и приятели, които свързваха усещанията и чувствата, свързани с тези отношения. Литературната и поетичната продукция на епохата на трубадурите беше много фокусирана върху темата за любовта и страданието. Тези теми бяха разгледани в cantigas de amor и cantigas de amigo .

Сатиричният, сатиричен, сатиричен, мрачен, сатиричен хуморист критикува по онова време начина на живот във феодалното общество. Сатиричните песни също са много характерни за песните, които са произведени през този период. Те бяха разделени на два типа: късчета от презрение и песни на проклятие .

И двете са песни, които са направили сатира или разврат, но има разлика между тях в начина, по който е направена сатирата. Пренебрежителната песен беше по-лека и песента на проклятието беше по-пряка и кисела по съдържание.

3. Опитаха се да обичат и почитат близки

В любовните песни, които трубадурите пишат в първия човек, често се поставяха в положение на малоценност и подчинение на жената, която обичаха.

Имаше силна тенденция на почитане и обожание на любимата жена, която беше идеализирана и недостижима, както и самата любов беше идеализирана.

Любовта, описана в трубадура, беше пълна с любезност, но тя беше пострадала и имаше характеристики на невъзможна или несподелена любов.

Ето пример за любовна песен на Афонсо Фернандес:

Милейди, откакто те видях,

Аз се борих да скрия тази страст

който взе цялото ми сърце;

но вече не мога и реших

всички познават голямата ми любов,

тъгата, която имам, огромната болка

които пострадах от деня, в който ви видях.

4. Те бяха приятели

В песните на един приятел, основната тема, която се обсъждаше, беше приятелството или любовта. Песните на приятел са изпълнени от жена, която не е идеализирана и скромна, която обявява приятелството си на приятел или платонична любов.

Любопитството за песните на приятеля е, че макар трубадурите, които са писали песните, да са мъже, те са написани на първо лице и винаги в женската .

Тези песни се характеризираха със силно чувство на страдание, тъга и мъка от разделянето на приятел или любим човек.

Вижте тази песен на приятел на D. Dinis:

Ако знаеш за моя приятел,

този, който е излъгал за това, което е сложил с мен!

О, Боже, аз съм?

Ако знаеш вестта за любимия ми,

този, който излъга за мен, че се заклех!

О, Боже, аз съм?

Ноти на песен от приятел на Мартим Кодакс.

5. Критикува политическия и социалния контекст на времето

Трубадурите се появяват през Средновековието, период, в който обществото живее феодализъм.

Поради тази причина една от главните теми на сатиричните песни бяха критиките на начина на живот на феодалното общество по онова време.

6. Използване на каламбури и двусмислени термини

Използването на тези термини е често срещано в песните на подигравки, които са по-леки и съдържат сатира по косвен начин. Тези песни се състоят от двойни изречения и каламбури, които косвено сатризираха обекта на песента.

Виж презирството на Джоан Гарсия де Гуилхаде:

Хей! Грозна любовница! Да ми прости Бог!

Защото имаш добро сърце

Какъв глас ще възхвалявам по тази причина,

Какъв глас обаче ще възхвалявам и ще видя каква похвала ще бъде

Грозната старица луда!

7. Критиката е направена окончателно

Вече песните на проклятието, за разлика от песните на подигравки, бяха много по-преки и агресивни. В някои случаи е използвана клетва и дори имената са цитирани от трубадурите.

Прочетете тази песен на проклятието на Afonso Eanes de Coton:

Военноморските сили, вашето удоволствие имам, че съм сгрешил,

и аз се удивлявам, че не ви виждам;

защото покривам с това устата си, устата си, ВМС;

и с този мой нос, аз покривам, флот, твоя

8. Отразява начина на живот в феодалната аристокрация

Тъй като трубадурите са възникнали в периода на апогея на феодализма, голяма част от това, което се е произвеждало в литературата и поезията по онова време, отразявало начина на живот и обичайното феодално аристократично общество.

Поведението и ценностите на времето, отношенията между феодалите и васалите и темата на кръстоносните походи бяха теми на трубадурските песни. Често феодализмът и аристократичният начин на живот са описани с сарказъм в сатиричните песни.

Научете повече за значението на Troubadour, Jogral и феодализма.